главная (main)   карта сайта   написать письмо (e-mail)  
 
 
главная   о нас   работы   цены на услуги   технологии   статьи   отзывы   контакты  
   
   
   
Заказать прямо сейчас создание сайта

Заказать прямо сейчас разработку логотипа

Заказать разработку фирменного стиля

Заказать прямо сейчас создание бренда

Р Е К Л А М А:


Создание бренда, Создание торговой марки

Студия дизайна интерьера APRIORY, Киев, Украина: дизайн интерьера Киев, дизайн интерьера квартиры, дизайн проекты интерьера, студии дизайна интерьера, дизайн интерьера офиса дома кухни 3d дизайн интерьера

Всеукраинский стоматологический портал. Стоматолог дантист, лечение зубов, стоматологическая клиника, стоматология цены, лечение кариеса, добрый детский стоматолог.

Раздел: Дизайн


Какие новые инструменты веб-дизайна?


06.09.07 10:09

Создание мультимедийного сайта с броским дизайном – это еще не гарантия того, что он станет привлекательным для множества пользователей. Обращение к опыту древних – индийскому искусству гармонии ваасту шастра и фэншуй – поможет больше, считает автор новой книги о веб-дизайне, «Веб ваасту» («Web Vaastu»), г-жа Смита Наранг (Smita Narang).

Каждый элемент сайта должен подбираться аккуратно и гармонировать с другими. Ваасту шастра – искусство создания гармонии стихий – земли, огня, воздуха, воды, пространства, людей и предметов. «В веб-дизайне земля – фон, огонь – цвет, воздух – HTML, пространство – название, вода – шрифты и графика», - пишет Наранг.

Эксперты по фэншуй утверждают, что основа успешного сайта в том, как через веб-страницы протекает энергия. Один из них, индиец Викрам Нараян (Vikram Narayan), оценивает интернет-ресурсы по этому принципу. «Веб-сайт, на котором цвета режут глаз, музыка – слух, или на котором слишком много информации, скорее всего слишком хаотичный и не создаёт позитивного потока энергии жизни «ци», - говорит он.

Философия древности в применении к веб-дизайну совсем не праздное занятие, как может показаться на первый взгляд. Как утверждает Бриджеш Агарвал (Brojesh Agarwal) из компании Indiamart, на трех из пяти сайтов, где применили эти принципы, посещаемость выросла на 60%. Еще два сайта не потеряли и не приобрели новых посетителей.


Как выбрать хорошего дизайнера в Киеве, Украине и получить нужный результат


06.09.07 10:09

Рано или поздно любая компания сталкивается с вопросом поиска грамотного специалиста, который должен разработать (придумать, нарисовать) фирменный стиль, сайт, буклет и т.д., одним словом, — дизайнера.

Держать дизайнера в штате неудобно по нескольким объективным причинам:

Прежде всего, как часто бывает, объем выполняемой работы не соответствует требуемому уровню оклада. Основной костяк "средней руки" специалистов держит свою планку на определенном уровне и опускать ее не собирается. Не буду приводить конкретные цифры, но они отнюдь не маленькие для компании со штатом 20—30 человек. Если ваш бизнес не связан напрямую с индустрией, требующей полной отдачи от дизайнера, то по итогам года за сумму около 10 тысяч условных единиц вы получаете "человека под рукой", видимость кропотливой работы, огромный интернет-трафик и… реальную занятость человека около 10-ти часов в неделю. Кроме того, необходимо дать человеку рабочее место, обеспечить его техникой и прочими административными благами.

Далее идет вопрос квалификации специалиста. Назваться дизайнером, веб-мастером и системным администратором сейчас могут четверо из пяти студентов 2-го курса любого ВУЗа. Едва человек научился увеличивать и растягивать картинку, накладывать пару фильтров в Photoshop, он начинает называть себя дизайнером. Подобного рода сотрудники ставят низшую планку по заработной плате, чем нередко подкупают работодателя, да и по манере держаться на собеседовании они не сильно отличаются от хороших специалистов, профессия ведь творческая. Результат деятельности подобных сотрудников зачастую можно встретить на выставках в виде синих буклетов с текстом красного цвета и фотографиям, заставляющими задуматься о здоровье собственных глаз. Но, конечно, не стоит сгущать краски — не все дизайнеры работают спустя рукава. Прежде всего, нанимая творческого сотрудника в штат, нужно четко понимать, какие именно задачи будут поставлены перед ним и в каком объеме.

Довольно часто случается так, что, приходя на собеседование, дизайнер показывает вам свое портфолио, макеты работы, готовые образцы, рисунки и т.д. Просматривая работы, работодатель приходит в полный восторг и под впечатлением увиденного часто принимает положительное решение буквально прямо за столом переговоров. Проблема тут в том, что редко кто, если только это не большая компания со своей службой безопасности, будет проверять эти работы на принадлежность именно этому автору. Нужно сделать несколько десятков звонков, разыскать массу людей, вступить в затяжной обмен е-мейлами и факсами с изображениями. Обычно ничего этого не происходит, если ложь сильно не бросается в глаза и не упомянуты мировые бренды. Работодатель верит на слово, а дизайнер показывает чужие работы, твердо уверовав в то, что "я могу не хуже". В результате получается "почти то же самое", а ответом на претензии является "я так вижу", "я художник, а не математик" и т.д.

Ремесло дизайнера схоже с другими профессиями еще и количественным выражением. Если дизайнер в течение нескольких лет выполнял какую-то определенную работу, связанную только со спецификой своей компании, то, возможно, ему будет трудно быстро перестроиться под новый профиль работ, особенно если они должны отличаться большим разнообразием. Можно наблюдать некий странный эффект, если внимательно смотреть на макеты, сделанные новым дизайнером, и его же макеты с прошлой работы. Они будут отличаться шрифтом, цветом и картинками, но при этом будут одинаковыми! Причина подобного явления — это "замыленные" глаза. Если специалист долго работает над одними и теми же материалами, над одной и той же темой, то при всем желании ему будет очень трудно придумать что-то принципиально новое — получается просто "штамповка" материалов.

Вот несколько основных аргументов против зачисления дизайнера в штат. Но вопрос остается открытым — нужно выполнить работу. Так кому же ее поручить?

Тут есть два пути: либо обращаться в дизайн-студию, либо искать сдельного работника.

Дизайн-студии несут полную ответственность при работе с клиентом, они связаны договором, и в любом случае оговоренный результат вы получите, но тут, естественно, встает вопрос цены. Студия помимо дизайнеров вынуждена содержать еще массу прочих сотрудников, поэтому величина цены будет во многом зависеть от амбиций этих самых сотрудников, раскрученности бренда студии и месторасположения офиса в городе. Общается заказчик с дизайнером обычно через менеджера, и от того, насколько хорошо поймет вас менеджер, а менеджера — дизайнер, во многом будет зависеть конечный результат сотрудничества. Никто в студии не будет работать с заказчиком бесконечно, до достижения идеального во всех деталях результата, каким хочется видеть его в деталях. Обычно предлагается какой-то оплаченный лимит вариантов, исчерпав который заказчик будет вынужден платить за каждое внесенное изменение, а этот процесс как раз стремится к бесконечности. Если не брать во внимание вопрос о деньгах, то на деле у студии масса плюсов.

Они тщательно подбирают свой творческий персонал — в этом вопросе они профессионалы, даже в студиях среднего уровня халтурщиков и дилетантов практически не бывает. Дизайнеры, как правило, имеют большой опыт, хорошую техническую базу, обладают знанием полиграфических нюансов (что порой может помочь сэкономить несоизмеримо большие средства, по сравнению с ценой заказа) и стараются быть в курсе тенденций мировой индустрии дизайна.

Другой вариант — это поиск частного мастера, который берется делать разовые заказы.

Частный мастер обладает практически всеми теми же плюсами, что и студийные дизайнеры.

Но, подбирая подобного человека, нужно иметь некоторый навык в работе с подобным персоналом и, по крайней мере, проверить несколько контактов из представленного портфолио, поговорить с другими его заказчиками, послушать отзывы о работе.

Основная опасность при работе с таким наемным работником в том, что он может просто пропасть. К сожалению, это распространенная практика. И основная неприятность состоит не в потере денег, выплаченных авансом, а в сорванных сроках, когда уже не остается времени на поиск нового человека и выполнение работы. Тут необходимо сохранять бдительность и хотя бы немного проверять человека.

Итак, предположим, что мы остановились на одном из вариантов и перешли непосредственно к выполнению заказа.

"Если хочешь, чтобы сделано было хорошо — сделай это сам", — известное высказывание и, к сожалению, на сто процентов справедливое. Естественно, что самому рисовать ничего не нужно, хотя если вы это умеете делать, то эскизы заказчика могут очень сильно помочь в работе.

Как и в любом другом деле, чем лучше вы представляете, что именно хотите увидеть в конечном результате, тем больше вероятность качественного исполнения заказа. Именно в этот момент и происходит "стык интересов" заказчика и исполнителя.

Возьмем самый простой пример — обычную цветную двустороннюю листовку.

В идеальном случае заказчик должен написать развернутое техническое задание, в котором будут оговорены все нюансы расположения и содержания этой листовки, письменно зафиксированы все пожелания по исполнению. От дизайнера потребуется лишь четко и профессионально выполнить инструкцию, после чего на готовом макете совместно будут внесены окончательные штрихи, и его уже можно отправлять в печать. Это — в идеальном случае.

Если же заказчик еще точно не знает, чего именно он хочет (а так бывает в большинстве случаев), начинается бесконечный диалог и поиск решения. Когда клиент не требует какой-то особенной оригинальности от своего буклета, то заказ выполняется на основе уже имеющихся образцов (почему-то обычно заказчик приводит пример конкурента), просто меняются картинки, цвет, шрифт и содержание. Тут дизайнеру тоже не очень сложно работать, т.к. он уже видит перед глазами результат и просто доводит одну из своих заготовок под нужный шаблон.

И самый трагический вариант — это когда заказчик вообще не знает, чего он хочет, и при этом не может даже приблизительно сформулировать, что ему нужно. В этом случае дизайнер обычно предлагает три кардинально разных варианта макета, после чего выбирается основной, и по нему ведется доработка. При таком подходе часто возникают скандалы, где заказчик называет исполнителя "лодырем" и "халтурщиком", а исполнитель упрекает заказчика в полном отсутствии "художественного взгляда" и "понятий о красоте". Что примечательно, оба они будут правы! Просто конечный результат каждый видит по-своему, а слова для объяснения тут искать очень сложно, процесс-то творческий.

Вот наши рекомендации заказчику для выбора хорошего частного дизайнера:

Попробуйте начать поиск среди своих знакомых. Поинтересуйтесь, кто в последнее время заказывал подобную работу, и спросите рекомендации. Проверенный человек, скорее всего, внезапно не пропадет. Не останавливайтесь на одном варианте, как бы сильно вам его ни расхваливали. Просмотрите портфолио не менее трех исполнителей. Проверьте не менее двух контактов исполнителя. Поговорите с его клиентами, поинтересуйтесь результатами работы и течением самого рабочего процесса. Цены на услуги берутся исключительно из головы исполнителя, никаких объективных критериев тут не существует. Это один из тех случаев, где дороже не значит лучше. Используйте пространство для маневра. Получаемый результат не находится в прямой зависимости от пола, внешнего вида и психического здоровья исполнителя. Беспокоиться скорее стоит, если к вам пришел человек в дорогом костюме. Четко оговорите этапы и сроки работы. Если требуется много этапов, оплату по ним лучше строить по возрастающей. Например, 20%— 30%—50%. Не давайте больших авансов, насколько бы привлекательным ни казалось бы предложение. Человек может быть очень хорошим дизайнером, но может запросто и уйти в длительный запой. Не допускайте вымогательства в форме: "Да у меня и так работы полно, на меня очередь стоит. Я еще подумаю, браться ли за ваш заказ. Давайте предоплату, тогда поговорим". Контролируйте работу на каждом этапе ее выполнения, старайтесь не перепоручать это другим сотрудникам. Крайне важно подготовить хорошее техническое задание, не упуская мелочей. Конечный продукт сотрудничества должен учитывать все необходимые маркетинговые ходы, правильно расставлять рекламные акценты, соблюдать приоритет подачи информации. Исполнитель этого всего учесть не может, он лишь создает "красивую обертку" и будет всеми силами стремиться добиться хорошего внешнего вида, совершенно не осознавая, что случайно может похоронить в дебрях дизайна ваше лучшее рекламное предложение.

При работе с дизайнером вы услышите массу новых технических терминов, и поначалу будет очень сложно понять, почему та или иная фотография не может быть куда-то вставлена, почему нельзя что-то расположить именно так, как вам хочется, а все, что было синим, нельзя просто поменять на зеленый.

Не поленитесь изучить основы полиграфии. Это не отнимет много времени, но позволит разговаривать с исполнителем на "одной волне" и избавит от непонимания технических нюансов в совместной работе. К тому же станет немного понятней, из чего складывается цена, за что именно вы будете платить. А знания основ печати будут скорей занимательными, нежели напомнят учебник по "сопромату".


10 самых распространенных ошибок в дизайне


06.09.07 10:09

Якоб Нильсен составил рейтинг самых неприятных ошибок, которые допускают дизайнеры в разработке веб-сайтов. К сожалению, это одни и те же ошибки, которые повторяются из года в год.

Список «Top10 дизайнерских ошибок в 2005 г.» составлен по результатам опроса читателей почтовой рассылки Якоба Нильсена. Читатели сами называли вещи, которые их наиболее раздражают в дизайне современных сайтов. Что удивительно, этот список практически не меняется вот уже несколько лет. Ошибки остаются прежними.

Неразборчивость. Нечитаемые шрифты победили в рейтинге ошибок с огромным преимуществом, получив вдвое больше голосов, чем второй номер в списке. Две трети пользователей, которые жалуются на шрифты, недовольны их слишком малым размером, а остальные — низким контрастом шрифта и фона.

Нестандартные ссылки. Ссылка — это главный интерактивный элемент на странице. Нужно соблюдать общепринятые представления о том, как должна выглядеть ссылка: нужно выделять ссылки цветом и подчеркивать их (и не подчеркивать другой текст), выделять просмотренные ссылки, избегать использования JavaScript или других нестандартных технологий, не открывать ссылки в новом окне (кроме файлов PDF и тому подобных исключений), информировать пользователя о том, что он увидит при переходе по ссылке.

Флэш. На третьем месте по недовольству пользователей находится флэш. Сайты и инструменты навигции, сделанные во флэше, по-прежнему остаются очень неудобными и непривычными для пользователей.

Контент, написанный не для веба. Это тоже чрезвычайно раздражает, когда натыкаешься на отдельные страницы или целые сайты, словно переписанные из книги. Веб-страницы должны быть короткими и удобными для беглого просмотра.

Плохой поиск. Если все остальные относительно легко исправить, то для улучшения полнотекстового поиска по сайту может потребоваться установка специального ПО. Это действительно стоит того, потому что поиск — фундаментальная компонента человеческого поведения в онлайне.

Несовместимость браузеров. Многие веб-разработчики до сих пор не проверяют свои сайты на совместимость с альтернативными браузерами, хотя каждый десятый пользователь в интернете не использует Internet Explorer.

Нескладные формы. Да, люди часто жалуются на изобилие различных форм, которые зачастую содержат излишне большое количество ненужных вопросов. Тут можно посоветовать оставить в опросниках только самые важные вопросы, а остальные сделать необязательными для ответа, максимально внедрить автозаполнение, переводить курсор в первое поле формы, когда открывается страница (это экономит один клик).

Нет контактной информации или информации о компании. Действительно, многие сайты в интернете как будто созданы анонимно. Телефонный номер и адрес электронной почты на сайте должны быть обязательно, а желательно еще разместить физический адрес, потому что с излишне скрытной компанией никто не захочет иметь дело.

«Замороженная» разметка и страницы фиксированной ширины. Здесь две проблемы:

на больших мониторах страница превращается в узкий столбик текста, а на маленьких может потребовать неудобной горизонтальной прокрутки; правая часть страницы может не поместиться на страницу при распечатке на бумаге.

Неправильное масштабирование фотографий. На самом деле десятое место заняли всплывающие окна, но Якоб Нильсен самолично поместил сюда проблему с фотографиями, потому что со всплывающими окнами и так все понятно — это самая ненавистная рекламная техника. А вот с фотографиями интересный вопрос. Дело в том, что в электронной коммерции очень важно продемонстрировать товар во всех подробностях. На фотографиях товара обязательно должна быть функция зуммирования, которая показывает фотографию увеличенного размера. К сожалению, на многих сайтах функция неправильно реализована, например, недопустимо при зуммировании показывать ту же самую фотографию.

Гуру в области юзибилити и дизайна Якоб Нильсен с сокрушением отмечает, что дизайнеры чрезмерно увлекаются современными технологиями, в частности, постоянно устраивают конференции по новомодному «Web 2.0», тогда как пользователям на самом деле нет никакого дела до технологий. Им нужно только чтобы текст читался, контент отвечал на их вопросы, а навигация и поиск позволяли найти нужную информацию.


Резюме Web-разработчика


06.09.07 10:09

Web-разработчик с достаточным опытом, как правило, без работы не остается и проектами худо-бедно обеспечен. Однако сие не означает, что дизайнер или программист никоим образом не должен себя презентовать на рынке web-услуг. Как правило, в случае, если предыдущие клиенты порекомендовали его как профессионала неким последующим клиентам, минимум, с чем те захотят ознакомиться - это резюме разработчика.

В резюме имеет значение все. Начиная от возраста и семейного положения, и заканчивая различными сертификатами, наградами (хотя бы даже и виртуальными) и рекомендациями.

Как правило ожидаемый возраст веб-разработчика - от 24 до 34 лет. Сложно объяснить, чем обоснованы эти предпочтения, могу только предположить, что работодатель ожидает от разработчика определенного уровня подготовки - это и образование, желательно высшее, и опыт работы по специальности, видимо этим объясняется нижняя возрастная граница. Действительно, опыт показывает, что профессионализм приходит даже к самым талантливым после целого ряда реализованных проектов, а это годы работы.

По поводу верхней границы - более спорная ситуация. Казалось бы, специалист, который уже годы работает в программерской или дизайнерской нише, имеет имя, богатейшее портфолио и прямо таки золотые рекомендации - мечта каждого первого клиента. Однако с одной стороны такой специалист и стоит дороже, и далеко не каждый первый заказчик готов сотрудничать с суперменами; с другой - бытует мнение, что разработчик "в возрасте", возможно, и обладает колоссальным опытом по своей специальности, но с "креативным потоком", с рождением "внезапных" оригинальных идей у него все более запущено, чрезмерно консервативный подход, вызваный доскональным знанием технологий ограничивает его фантазию, и проекты, им предлагаемые - как клонированные шаблоны, стерильны и скучны.

Не будем спорить о возрастных рамках веб-разработчика; мы говорим о том, как разработчику себя презентовать.

Дальше по тексту мы рассмотрим дизайнерские портфолио, однако программисту тоже имеет смысл хранить и пополнять базу реализованных им самостоятельно или в команде проектов, указывая название работы (возможно, краткое описание целей и задач проекта), фирмы-заказчика, описывая объем работ (или части работ), выполненных в рамках каждого из этих проектов.

Собирать рекомендации - не слишком распространенная среди web-мастеров рунета практика, однако для западного рынка это имеет колоссальное значение. Порекомендовали вас кому-то предыдущие ваши клиенты, довольные сотрудничеством с вами, или же вы опубликовали реквизиты (e-mail контактного лица, телефон менеджера) в описании проекта в вашем портфолио, а потенциальный заказчик не поленился связаться с бывшими вашими работодателями и проконсультироваться об уровне вашей компетентности лично - все, что реально подтверждает ваш опыт - все может добавить вам плюсов, и, как следствие, работы и денег.

Различные дипломы, сертификаты и награды, по общему мнению, скорее подчеркивает амбициозность разработчика; ибо только реальная его работа может подтвердить уровень, однако для общей картины следует публиковать данные обо всех ваших достижениях - и гордиться ими. Это - тоже ваш уровень, помимо всего прочего подтверждающий вашу заинтересованность в позиционировании себя в выбранной нише.

Однако при составлении презентации (или резюме) не переусердствуйте, будьте лаконичны и кратки, сообщения должны быть максимально информативны. Оставьте флейм и хвастовство, помните - вы - на рынке услуг, услуг по разработке web-проектов. И удачных вам презентаций!


Размышления о творчестве в компьютерной графике


06.09.07 10:09

Забудем на время коммерческие и организационные проблемы, которые хоть и связаны непосредственно с сайтостроением, однако мало интересны веб-художникам и дизайнерам. Я хочу обратиться именно к творческой части нашей аудитории: значительная часть новостийных обзоров и статей в библиотеке сайтостроительства посвящена именно компьютерной графике и визуальному дизайну. Вы только обратите внимание, какое в последнее время количество новых инструментов предлагают разработчики программного обеспечения для фотографов и художников!

Не спорю, веб-разработчику достаточное количество времени приходится заниматься деятельностью, мало связанной с рисованием и дизайном. Мы изучаем хостинговые планы, исследуем принципы и типы баннерной рекламы, составляем концепции и бизнес-планы проектов; мы многое можем рассказать о том, как поднять индекс цитирования и как влияют позиции в рейтингах на раскрутку наших проектов. Мы придумываем новые сервисы и пишем технические обоснования в абсолютной необходимости этих сервисов для клиента - после чего он просто горит желанием заплатить за все и побольше... И [не в смысле сексуальной ориентации] в процессе определения профессиональной ориентации невольно всмоминается милый детский анекдот - задумчивый крокодил Гена: "...вот смотрю я на тебя, Чебурашка, и никак не могу понять, то ли с 23 февраля тебя поздравлять, то ли с 8 марта..."

Однако иногда мы еще и рисуем! Кто-то - по привычке сначала на бумаге, иногда, торопясь поймать мысль, ближайшим подручным инструментом - шариковой ручкой. Кто-то, уже отвыкший держать ручку в руках и не только рисующий, но и с текстом работающий исключительно на компьютере (намного быстрее вслепую за секунды набрать в текстовом редакторе и легким движением руки отослать на принтер) - сразу запускает PhotoShop, или, к примеру, Corel... Памятуя о недавнем еще творческом кризисе (...не рисуется!), торопимся отдаться настроению, удержать образ, отдать внутреннее чувствование, в котором - все - и запахи, и освещение, и личное, конечно, личное. Потому что зима заканчивается! Потому что светлее и теплее с каждым днем, и весной уже пахнет, и все здесь - талая вода, грипп, подарки на 8 марта. И - жизнь. Движение. Ожидание чуда.

Уже слышу нескромные замечания профессиональных живописцев о том, что невозможно творить в рамках графических редакторов, и публикация обзоров инструментов для работы с графикой - лишнее тому подтверждение, поскольку в чем работа? Открыть картинку, исполнить пару команд, наложить заданные в программах-утилитах-плагинах эффекты и все? можно выставлять очередной шедевр? Это творчество? Отчего же в таком случае не подписывать каждый подобный коллаж списком разработчиков эффектов, а ваше авторство где и в чем?

Уже слышу так же и противоположную сторону, и споры о том, что сайтостроителю от живописи, реальной или виртуальной, вообще следует держаться подальше, поскольку web-дизайн - это проектирование интерфейса, создание удобного, максимально легкого и информативного сайта, а громоздкие коллажи из PhotoShop`a, и, тем более, flash-мультики - это не для нас, не для веба, не для пользователя Интернета...

Господа, а как же прекрасное? Докажите мне, что дизайн от А.Л. http://ya.ru (причем сам проект действительно любим в силу патологической простоты и часто пользуем мною) - это прекрасно?! Что вы получаете эстетическое удовольствие от посещения Yahoo!, что вы чувствуете весну в строках w3c.org...

Уважаемые мои дизайнеры! Прислушиваясь к советам мэтров от web-usability и специалистам по эргономике и разработке пользовательских интерфейсов (ох, опять умничаю... молчу - весна, весна же скоро!) не подавляйте в себе желания рисовать! Учитесь видеть мир, учитесь отдавать свое видение и чувствование мира! Никто не говорит, что будет легко, и не мало придется разбираться с инструментами для работы с графикой, и практиковаться не мало, чтобы потом просто так, ловя момент, творческий импульс, исполнить в конце концов шедевр компьютерной графики; учитесь рисовать на компьютере.



 

   
   
Студия фито-дизайна Музыка цветов: оформление свадеб, торжеств, декор интерьера
   
   
Copyright © 2002-2013. Все права защищены и принадлежат FloMaster ® Web & Design Studio.
Использование материалов допускается только с предварительного согласия студии.